Les clips de la semaine, c’est votre rendez-vous du dimanche qui vous présente les sorties vidéos de nos musiques préférées. Composées avec amour et minutie par les oreilles de notre rédaction, ces compilations s’attèlent à vous partager chaque semaine le meilleur des Internets, faisant se côtoyer les grands noms du moment et les jeunes pousses de la musique. Découvrez les pépites qui nous ont fait chavirer le cœur et les rétines ces sept derniers jours.

Mykki Blanco – Family Ties (feat. Michael Stipe)

Aventure en terres inconnues pour Mykki Blanco. L’artiste adepte des détours sulfureux aux accents rap et trip-hop s’offre ici une ballade pop chaloupante et accrocheuse. Avec ce nouveau single, Mykki Blanco continue de soulever des questions de société cruciales : “C’est la première chanson de toute ma carrière où je chante, je ne fais pas de rap. J’ai écrit cette chanson sur la relation entre mon ex-petit ami et son père qui a eu des épisodes de maladie mentale.” confie l’artiste. Michael Stipe, figure emblématique du groupe R.E.M., s’offre une invitation sur le morceau et même sur le clip, un délicieux court-métrage en noir et blanc grisonnant qui voit Blanco déambuler au cœur du cadre idyllique du littoral nord-britannique tandis que Stipe s’invite posément dans un téléviseur.

Fontaines D.C. – Skinty Fia

Plus qu’un petit mois avant de pouvoir mettre la main sur Skinty Fia, le successeur très attendu de A Hero’s Death. Difficile encore de se prononcer sur la direction globale que prendront les Irlandais de Fontaine D.C. sur ce nouvel opus, mais la découverte cette semaine de la plage titre semble indiquer que ce n’est pas demain la veille qu’on les entendra chanter la joie de vivre. Dans une ambiance sombre de boite de nuit où la dépravation fait loi, on se laisse immédiatement hypnotiser par le ton monocorde avec lequel Grian Chatten chante son désespoir face à la toxicité des relations humaines. Âmes perdues en quête de réconfort, passez votre chemin.

Tyler, The Creator & Nigo – Come On, Let’s Go

Tyler, The Creator et Pharrell Williams. De très beaux noms qui, associés ensembles, font toujours frissonner. Après quatre précédentes collaborations, les deux artistes ont décidé de remettre le couvert. Ce jeudi 24 mars, le rappeur de Los Angeles dévoile un nouveau morceau, Come On, Let’s Go. Un extrait d’1 minute et 44 secondes, court mais intense, où Tyler est visiblement très pressé. Le morceau débute sur des notes de synthé, faisant infuser une ambiance sombre, puis la voix du rappeur retentit par-dessus. Agacé d’attendre sa copine, il déverse sa colère. Le beat démarre alors, et retentit puissamment. Le visuel qu’il réalise lui-même met en images la situation qu’il décrit dans ses paroles, avec une esthétique propre à l’artiste. Un travail d’orfèvre sur la production signée Pharrell, qui ne nous déçoit décidément jamais, et une renversante performance de la part de Tyler, The Creator. Come On, Let’s Go se dévoile en intégralité ce vendredi sur I Know NIGO! le premier album du styliste japonais Nigo, de quoi nous satisfaire pleinement.

Iliona – Garçon Manqué

De cette jeunesse portée à l’écran façon Skins et Palo Alto jusqu’à la perruque rose de Lost In Translation, le nouveau clip d’Iliona est un subtil hommage au monde du septième art si cher à son cœur. Issu de son dernier EP Tête brûlée, Garçon manqué et ses beats électro-acoustiques viennent habiller un court-métrage qui fait la part belle aux instants clés du quotidien adulescent. Dans la lignée du clip de Si tu m’aimes demain, également co-réalisé par Pablo Padovani, Iliona joue de la caméra comme si elle avait eu ces séquences dans la tête depuis toujours. Et le résultat est une délicieuse chronique de cette jeunesse éternelle et tourbillonnante.

Zola Jesus – Lost

Ça y est. Zola Jesus est enfin de retour. Cinq ans après ses derniers signes de vie musicale, l’autrice-compositrice américaine annonce un sixième album intitulé Arkhon pour mai prochain et balance dans la foulée un premier extrait accompagné de son clip. À la fois grave, sombre et étrangement galvanisant, Lost est une ode aux percussions soutenues qui scande l’incertitude de nos générations quant aux défis qui se dressent face à nous – qu’ils soient climatiques, sociaux ou plus personnels. “Il y a une désillusion collective de notre potentiel brûlant. En nous éloignant de la nature, nous nous éloignons de nous-mêmes. ‘Lost’ est un sceau pour redécouvrir nos coordonnées et revendiquer un nouveau chemin.” confie la chanteuse.

Soccer Mommy – Shotgun

Attendu par beaucoup, le retour prophétique de Soccer Mommy se révèle envoutant, enjoué et porté par des riffs entêtants. Shotgun est annonciateur de la nouvelle ère de cette figure de la scène indie-rock qui avait tant fait parler d’elle avec son brillant Color Theory en 2020. Comme une bonne nouvelle n’arrive jamais seule, le single fait partie d’un album attendu pour juin, joliment intitulé Sometimes, Forever et entièrement produit par le producteur aux textures oniriques Onehotrix Point Never. Le clip qui accompagne la sortie nous plonge dans une savante mise en abyme de Sophie Allison en pleine performance dans un set aux allures de chambre d’ado. Un mood qui colle parfaitement à l’esprit rétro et pop-rock juvénile de ces nouvelles sonorités.

Pi Ja Ma – J’ai oublié

Rien de tel que le nouveau clip de Pi Ja Ma pour oublier vos mésaventures et égayer votre journée. Après Nice To Meet U sorti en 2019, le duo, formé par Pauline de Tarragon et Axel Concato, revient en mai avec un second album intitulé Sous ma frange. Si les deux premiers singles Should I Call U Baby et Bisou étaient de bons présages, ce nouveau morceau confirme irrémédiablement notre envie de découvrir la suite. Sur la base d’une guitare-voix enregistrée pendant le confinement, J’ai oublié prend la forme d’une missive adressée à un amant nuisible mais irrésistible. Pour donner davantage de texture à cet enregistrement, le groupe a invité Alban Claudin aux chœurs et au piano, avant de rajouter une ultime touche de contrebasse, percussions et guitare. Un mélange savamment orchestré et un résultat qui nous enchante, tout en se donnant l’élégance de la sobriété. Pour accompagner la sortie de ce troisième single, le duo dévoile également un clip réalisé à quatre mains par la chanteuse aux multiples talents et Vicente Sahuc avec qui elle avait déjà réalisé le clip de By the river. Tourné à nouveau dans la nature, celui-ci prend la forme d’un plan-séquence champêtre, dans lequel la musicienne se laisse aller à sa douce folie et se meut librement, rappelant par ailleurs le clip de Wuthering Hearts de Kate Bush devenu aujourd’hui référence. Qu’il s’agisse de la chanson ou du clip, Pi Ja Ma nous offre ici un instant de douceur dont il serait dommage de se priver.

Beabadoobee – Talk

D’après Beabadoobee, les meilleures soirées, c’est le mardi. “Pas trop de chaos, mais juste assez pour passer un bon moment”, précise l’artiste dans une interview pour NME. C’est ce sentiment de plaisir-pas-forcément-le-plus-sain que l’artiste a voulu dépeindre dans son dernier clip, Talk. Sur de la musique grunge comme elle l’aime, Beabadoobee raconte une romance un peu pourrie, mais qui a le mérite d’assouvir le besoin de sensations. Comme une sortie un mardi. Elle convie ensuite ses proches et 150 inconnus à profiter de l’euphorie sur une scène immaculée de télé-crochet entourée de champignons rouges, les distractions interdites encore. L’interprète de Care profite de ce premier titre pour en annoncer treize autres, sous la forme d’un nouvel album intitulé Beatopia qui sera à nous le 15 juillet prochain.

Lorde – Secrets From a Girl (Who’s Seen it All)

Lorde téléporte ses alter egos du passé dans le paysage de Solar Power pour son nouveau clip. Secrets From a Girl (Who’s Seen it All), c’est la réconciliation de l’artiste néo-zélandaise avec celles qu’elle a été. L’ado prodige de Pure Heroine rencontre la jeune femme couleurs néon de Melodrama, sous le regard attentif d’Ella Yelich-O’Connor, Lorde, toujours, dans sa dernière évolution qui nous a offert Solar Power l’année dernière. Les trois saisons de la vie de l’artiste dansent sur le sable, complices, en paix avec leurs erreurs d’avant, de quand elles pensaient tout savoir, et conscientes du chemin qu’elles ont tracé ensemble. Si on doutait encore du génie de Lorde, Secrets From a Girl réaffirme la sagesse de son auteure. Notre pure héroïne de mélodrame préférée l’a bien compris : la sororité passe d’abord par soi-même.

Marceau – C’est si bon

Le début d’un printemps ensoleillé avec pour référence musicale la douceur du dernier titre de Marceau. Le jeune artiste toulousain greffe à toute la mélancolie de C’est si bon, un visuel fidèle à la sensibilité du morceau. Les pensées enfuies aux côtés d’une mystérieuse demoiselle, Marceau fait passer le temps derrière le comptoir de son bar, enchaînant cigarette sur cigarette. Il joue son titre, peut-être l’entendra-t-elle. Un message vocal va mettre fin à cette attente et relance une once d’espoir : « J’ai reçu tes roses, elles sont déjà mortes Marceau mais c’est si bon».

RY X – Our Love

Trois ans après la sortie de son dernier album en date, c’est avec Let You Go que le singer-songwriter australien avait décidé de nous revenir il y a de ça près d’un mois. Un retour synonyme de nouvel album, dont l’annonce officielle nous parvient à travers Your Love, ce nouvel avant goût délicatement déchirant. “Je me souviens du jour où ce morceau m’est venu. Le soleil était doux cette après-midi, et mes souvenirs eux, étaient très forts.“, explique RY X sur ses réseaux sociaux pour parler de ce nouveau chef d’oeuvre qu’est Your Love. Accompagné à l’occasion d’un somptueux clip, de nouveau sous la direction du réputé Benjamin Hardman, Your Love s’apparente à un véritable cri du coeur. Avec ce deuxième morceau, RY X comble un petit peu plus notre impatience quant à la sortie de Blood Moon, ce nouvel album tant attendu par ses fans.

Sabrina Claudio – Better Version

Sabrina Claudio est là pour mettre un peu de sensualité dans votre dimanche nettoyage-repos. Son r’n’b nous emporte toujours dans l’atmosphère charnelle qu’elle s’est créée, accompagnée de visuels toujours plus délicats et puissants. Better Version raconte l’histoire d’une femme qui ne peut s’enlever un homme de la tête, malgré son attachement actuel à un autre homme. “God, I love him. And when I’m with you, I can’t help myself but only think about him”. Des mots qui sont représentés visuellement par l’artiste dans des outfits incroyables, tantôt ornés de paillettes, tantôt d’un rouge écarlate qui vous fera suer, allant d’un homme à l’autre sous des cordes bien calibrées pour le drame du morceau. Elle y pose d’ailleurs la question : “But is it cheating if I love a better version of you ?”. On n’a pas la réponse mais on vous conseille d’aller vivre ce déchirement sensuel en image, on repeat.

Rédaction

C’est comme les Power Rangers, parfois on unit nos pouvoirs pour faire de plus grandes choses.