Les clips de la semaine #74
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Auteur·ice : Rédaction
31/05/2020

Les clips de la semaine #74

Les clips de la semaine, c’est votre rendez-vous du dimanche. Pour faire passer votre gueule de bois (petit e-péro entre potes hier soir ?) et pour adoucir votre week-end, on vous sélectionne les clips qui ont fait l’actu de ces derniers jours. Et quelle semaine ! Les clips de la semaine épisode 74, c’est maintenant !

Crystal Murray – Easy Like Before

Trips hallucinatoires, couleurs vives et paillettes scintillantes se côtoient sur le nouveau clip de Crystal Murray, la nouvelle pépite jazzy tout droit venue de France. Easy Like Before, c’est cette ode à l’insouciance et l’allégresse qui berçaient le passé et qui alimentent une nostalgie douce-amère. C’est aussi une bonne excuse pour balancer les épaules et chalouper au rythme de cette effusion soul aux beats chauds saveur électro. Un régal qui confirme cette auréole de future étoile de la soul attribuée suite au succès de son sublime Princess. Gardez-la à l’œil, cette Crystal Murray est une pierre précieuse !

ÂA – C’est pour quand

“Bienvenue au centre de ma tête, entre mes rêves et ma réalité.” Voici les mots avec lesquels ÂA, jeune artiste belge, nous introduit à sa nouvelle œuvre, C’est pour quand. Si son univers singulier nous avait déjà comblé·e à travers ses précédents singles, il se dévoile ici sur une sensibilité toute particulière. L’occasion pour lui de dresser des constats profonds au regard de nos sociétés, dans l’espoir d’un avenir plus radieux, le tout sur des rythmes trap plus frontaux que les premières sorties du chanteur. Le clip, dessiné, animé et réalisé par ÂA lui-même, joue des codes de la culture pop et du consumérisme pour dresser des tableaux colorés d’un monde qui prend feu. Au cœur du visuel, en filigrane, on retrouve un message principal qui alimente la créativité actuelle de cette pépite ascendante qui n’a pas fini de faire parler d’elle : “Souviens-toi de tes rêves à l’aube de ta journée.”

Moha La Squale – Paris

Mais qui peut stopper Moha La Squale ? En tout cas, pas le confinement. À en croire ses deux dernières sorties, le jeune rappeur originaire du quartier parisien de la Banane n’a pas fini de monter en pression et d’ébouillanter la scène urbaine actuelle. Avec Bendero en 2018, Mohamed Bellahmed nous offrait un premier album réfléchi et juste, divisé en chapitres retraçant le vécu houleux et passionnant d’un jeune homme ambitieux et repenti. Mais, à côté de cette œuvre remarquable, c’est aussi par des élans spontanés de freestyles accompagnés de clips faits maison que La Squale avait fait parler de lui en 2017. Et c’est de cette façon-là qu’il nous revient cette semaine, pour son nouveau morceau Paris. Une démonstration de flow torrentueux sur une instru fiévreuse qui se rattache aux débuts de l’artiste et rend, à sa façon, un hommage brûlant à la Ville Lumière.

Ojos – huracán

Il y a quelques semaines, les premiers rayons de soleil printaniers avaient fait fleurir les capsules d’Ojos. Le duo a entrouvert ce mercredi la porte de son jardin secret, en révélant son tout premier titre original, huracán. Composé en confinement, le morceau fait pourtant exploser les barrières mentales et les frontières des genres, dans un clip où leur esthétique urbaine est joliment transposée dans une forêt aux allures mystérieuses. C’est beau, c’est épuré, c’est résolument contemporain, bref : on ne peut que vous conseiller de suivre cette nouvelle aventure, qui commence sous les meilleurs auspices !

Don Turi feat. Silly Boy Blue – The Two

Période faste pour Don Turi ! Lorsque le monde entier était paralysé, il faisait parler sa créativité en donnant naissance à The Two, un morceau expérimental à mi-chemin entre la cadavre exquis et la re-création, sur lequel on avait le bonheur de retrouver un casting cinq étoiles composé d’une dizaine d’artistes dont Molecule, Calling Marian, Apollo Noir ou Rebeka Warrior. Alors qu’il a dévoilé sa propre version du titre cette semaine, il en propose également une superbe version alternative, réalisée en duo avec Silly Boy Blue. On doit bien l’admettre : on est tombé sous le charme du résultat, qui mélange poésie et gros beats, dans un clip en noir et blanc délicieusement addictif.

Sevdaliza – Joanna

La reine de l’avant-garde revient plus sombre que jamais. C’est à travers le personnage abstrait de Joanna que l’artiste iranienne aborde des peines sentimentales tortueuses et sublime le thème de l’amour à sens unique. “Joanna est le genre d’amour qui a aimé profondément et qui a perdu profondément. Le genre d’amour qui ne meurt jamais. Le genre d’amour qui se cache dans un endroit secret, affamé, recroquevillé et blessé. […] Certain·es auront la chance de l’expérimenter. Certain·es auront la chance de lui échapper.” Autant dire que c’est tout en sentimentalité que Sevdaliza dévoile ici un troisième extrait de son album tant attendu, faisant suite aux excellents Lamp Lady et Oh My God. Comme toujours avec elle, on retrouve dans le clip une ambiance austère et inquiétante, avec des plans épurés et sombres de la jeune esthète, qui s’affiche ici sous les traits d’un ange mortuaire. Entre poésie et bizarrerie.

Matt Maltese – Queen Bee

Crooner des temps modernes, roi des mélodies, c’est ce qui définit Matt Maltese. Après la sortie du merveilleux Krystal en  novembre 2019, il revenait avec Ballad of a Pandemic durant le confinement. C’est maintenant avec le solaire Queen Bee que le Londonien nous ravit les oreilles, annonçant un EP pour cet été. Un single plus indie pop, moins dramatique qu’à son habitude, qui nous fait remarquer l’absence de son piano. Mais les mots sont toujours là, toujours aussi beaux. “You could be my queen bee, I will love you endlessly”. Le clip a été réalisé à partir d’une photo par Andy Renton (Ed Sheeran, Marina,…). Il nous emmène en balade avec la douce voix de Matthew sous un soleil estival, un peu à la façon de Summer Salt qu’on aime tant.

Meryem Aboulouafa – Deeply

D’architecte d’intérieur à chanteuse, Meryem Aboulouafa n’a jamais perdu son sens minutieux du détail. Et ce n’est pas ce premier album éponyme fabuleux qui dira le contraire. La jeune Marocaine est la nouvelle pépite à voix qui chamboule les codes, mâtinant ses couleurs orientales à des sonorités électroniques et des mélodies issues d’une sad pop à la Lana Del Rey (la ressemblance est délicieusement marquante). Deeply est un parfait manifeste de toute la beauté de sa musique, qui délivre son lot d’émotions et d’intensité, notamment grâce à un trio piano-voix-cordes qui ne laisse pas indifférent·e. La grâce du morceau se retrouve dans le visuel, bercé entre tons pastels agréables, imbroglio corporel et architecture minimaliste captivante. Indéniablement votre instant douceur du week-end.

Jayda G – Both Of Us

Il manquait un peu de house dans ce top clips de la semaine. Jayda G est la solution toute trouvée. Signée chez Ninja Tune, Jayda a annoncé un nouvel EP, Both of Us / Are U Down, à paraître le 3 juillet, après son album sorti en 2019. Both Of Us est le premier extrait du mini-disque estival, un retour aux classiques des dancefloors et un hymne à l’amour de la house, le genre de prédilection de l’artiste dans ses DJ sets. « Je voulais faire une chanson house heureuse » explique-t-elle, « la voix, la décomposition lente, ce sont des éléments clés de tant de ces morceaux house classiques que j’ai trouvés au fil des années, et je voulais vraiment imiter le sentiment que je ressens pour ceux-là. » 

Lolo Zouaï – Alone With You

Décidément, on n’arrête plus la Franco-Américaine. Lolo Zouaï revient avec un nouveau clip pour Alone With You, son dernier single, issu des deux titres sortis ce mois de mai. “I’d rather be alone, than be alone with you”, répète-t-elle inlassablement, déambulant entre des rochers pourpres et des étendues asséchées. Alone With You révèle un morceau de nature plus modérée et low-key que les titres issus de son premier album, mais les basses lancinantes du morceau contrastent avec merveille avec la douceur de la voix de Lolo. L’artiste prévue sur la tournée de Dua Lipa devra encore attendre un peu avant de fouler la scène avec la pop star, la tournée étant repoussée à 2021. En attendant, elle nous prouve qu’elle ne rate jamais le coche, chacun de ses morceaux étant une réussite de finesse.

Weyes Blood – Wild Time

En avril 2019 sortait Titanic Rising, le quatrième opus de Natalie Mering, aka Weyes Blood. C’est très certainement un des albums qui aura marqué 2019 de par sa sincérité et son lyrisme. L’album tourne en boucle sur nos plateformes de streaming, et nous espérions depuis le retour de l’artiste californienne. C’est alors qu’arrive avec surprise, il y a quelques jours, le clip du titre Wild Time. Tout y est. Une ambiance angélique et mystérieuse, de la nature sauvage, le tout mêlé à une note très seventies. Pourtant, le côté paisible et champêtre du clip laissera vite place à des arrière-plans pleins d’hémoglobine. Une ambiance brute, que l’artiste a volontairement mise en scène avec son 16 mm, pour nous rappeler la place de la nature en cette période de « réalités assez sombres ». Comme partagé dans son post Instagram, la chanteuse espère nous retrouver en 2021 avec un nouvel album, « dans une époque, où, espérons-le, nous pourrons nous revoir ».

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